vidrio de candilón sin oxígeno
El oficio
Técnica ancestral de vidrio al soplete de mesa, trabajada con aire y combustible sin adición de oxígeno, recuperando los métodos de la antigüedad fenicio-púnica y romana.
«Cobalto, turquesa, blanco. El diálogo del óxido y la arena en silencio.»
Manolo Muñoz Cuenca · Toni Gaya García · Mancor de la Vall

¿Qué es el vidrio de candilón?
El vidrio de candilón —también conocido tradicionalmente como vidrio de luz— se modela a partir de varillas de vidrio mediante un soplete de mesa sobre un mandril metálico. Se trabaja a una temperatura menor a la del soplado de gran horno y sin adición de oxígeno, utilizando exclusivamente aire y combustible. Es un trabajo minucioso, lento y de máxima precisión en cada detalle.
Identidad y tradición técnica
A diferencia del vidrio soplado tradicional de gran horno (como el de las fábricas históricas de Gordiola o Lafiore), el candilón es una técnica orfebre de pequeña escala enfocada en cuentas, collares, cabezas votivas y recipientes de pasta vítrea. Nuestro trabajo entronca directamente con el linaje técnico ebusitano y la arqueología experimental de las culturas mediterráneas.
Las cuatro fases del proceso
Cada pieza nace de la interacción directa entre la pasta vítrea, el flujo de aire y el calor del candilón.

Calentar la varilla
La pasta de vidrio entra en la llama regulada. Los tonos minerales se funden sin filtros químicos.
Modelar sobre el mandril
La varilla se enrolla progresivamente sobre el estilete metálico, creando el cuerpo de la cuenta o amuleto.
Estratificación de detalles
Mediante finos hilos de vidrio (stringers), se aplican ojos protectores, barbas granuladas y rasgos fisonómicos con precisión milimétrica.
Lecho de enfriamiento gradual
La pieza reposa en un lecho térmico de granulados blandos para disipar tensiones internas de manera uniforme.
Investigación y arqueología experimental
Tras años de exhaustiva investigación y práctica, el taller ha logrado recrear fielmente piezas maestras del registro arqueológico mediterráneo, en especial las cuentas con rostro barbudo (s. IV–II a.C.) y las grandes fusiformes con estrías continuas (s. VI–III a.C.). Las cronologías corresponden a los hallazgos arqueológicos originales.

Cabeza barbuda
Investigación insignia del taller. Originales de los ss. IV–II a.C. La cuenta más detallada y compleja del repertorio púnico.

Fusiforme con rayas
Grandes cuentas poco comunes. Originales de los ss. VI–III a.C., documentados en el Mediterráneo occidental.
Núcleo desmenuzable y soplado romano
Recreamos recipientes mediante la técnica del núcleo desmenuzable (alabastrones, ánforiscos y enócoes), el método predominante en el Mediterráneo antes de la invención del soplado, así como recipientes romanos soplados. Ofrecemos acabados con envejecimiento pátinado que recrean las texturas y tonalidades producidas por siglos de contacto con la tierra.

Maestría y transmisión

Manolo Muñoz Cuenca
Manolo Muñoz Cuenca: artesano e investigador del vidrio de candilón sin oxígeno. Al frente de la investigación y del taller en Mancor de la Vall.

Toni Gaya García
Toni Gaya García: maestro artesano e investigador de la tradición vítrea ebusitana, mentor en la recuperación de la técnica histórica.
«La transmisión directa del gesto, de maestro a artesano.»
Tradición y rigor arqueológico
Explorar las piezas en la tienda
Cada amuleto y collar es una creación exclusiva, realizada pieza a pieza en el taller.